Rencontrer Diamant Murru, collaborateur de longue date d'Ask & Embla et la personnalité et le visage captivants de notre campagne de collection Mətasapiens. Dotée d'une myriade de talents, Diamante est une artiste multidisciplinaire exceptionnelle, réputée pour son style de tatouage enchanteur, ornemental et tribal, en blackwork, et ses prouesses acrobatiques impressionnantes. Au-delà de son talent artistique, elle est également la fondatrice d'une marque éthique, Éthique minimale, dédié à la fabrication de vêtements durables et de fournitures de tatouage sans plastique.

Dans cette interview exclusive, nous abordons la vie et le parcours artistique de Diamante, et lui demandons également comment c'était de travailler sur le plateau avec l'équipe Ask & Embla.

Q : Quelle est votre philosophie en ce qui concerne votre vie et votre art ? Comment ces éléments s’entremêlent-ils et s’inspirent-ils mutuellement ?

R : Mon point de vue est que la vie et l’art coexistent dans le même domaine ; Je ne les perçois pas comme des entités distinctes. En tant qu'artiste, je perçois le monde à travers le prisme de la créativité, insufflant à chaque création des éléments de ma vie. La philosophie qui anime ma vie s’aligne harmonieusement avec mon expression artistique, et cette synergie fonctionne de manière réciproque. En grandissant, j'ai été immergé dans un environnement saturé d'art, car ma mère était elle-même artiste, ce qui a rendu pour moi cette connexion organique et instinctive.

Q : Pouvez-vous partager avec nous votre lien personnel avec la modification et la parure corporelles : tatouages, étirements des oreilles et perçages. Comment sont nées ces formes d’expression et quelle signification cela revêt-il pour vous ?

R : Mon parcours dans la modification corporelle a pris racine au début de mon adolescence, vers l'âge de 12 ans, lorsque j'ai eu mon premier piercing, suivi d'un étirement des oreilles entre 13 et 14 ans. Cette exploration initiale a été définitivement influencée par mon lien avec le punk. culture et une profonde fascination pour la modification corporelle au sein des tribus autochtones.

À 19 ans, j'ai eu mon premier tatouage. Cependant, même avant cela, j'étais engagé dans le domaine de l'art corporel, pas encore en tant que tatoueur, mais plutôt en tant qu'artiste utilisant mon corps comme toile d'expression artistique. Au cours de cette période, j'ai poursuivi un diplôme en art, avec une spécialisation dédiée au spectre de l'art corporel, allant de ses origines historiques aux manifestations contemporaines.

Mon implication en tant que peintre corporel s'est poursuivie pendant plusieurs années, m'amenant enfin à adopter le tatouage à l'âge de 23 ans. Pour moi, l'art corporel résume tout ce qui résonne profondément avec mes passions. Cela harmonise mon désir de créer un art permanent, de canaliser les transformations personnelles à travers l'art, et ce qui le rend encore plus captivant, c'est que j'utilise le corps humain comme une toile dynamique, un espace où l'expression artistique dépasse la surface pour créer des œuvres visuellement captivantes. récits.

Q : Nous croyons que l’art de la parure corporelle provoque un effet et une expérience spirituelle et transcendantale qui va au-delà du corps. Comment cela se manifeste-t-il devant vous, personnellement et à travers votre travail avec vos clients ?

R : Je suis profondément en résonance avec cette perspective, car elle correspond étroitement à ma propre philosophie artistique. Dans mes interactions avec les clients, j’aborde chaque séance comme un rituel sacré plutôt que comme un simple rendez-vous de tatouage commercial. Je crois sincèrement que durant ces moments, nous partageons un échange d’énergie important qui a le pouvoir d’engendrer de profonds changements dans la vie. Cette expérience transformatrice a non seulement un impact sur le client qui reçoit l'œuvre d'art, mais elle contribue également à ma croissance personnelle en tant qu'être humain et artiste. Chaque interaction avec mes clients m'offre une opportunité unique d'apprendre et d'évoluer. Au cours de ces sessions, nous ne collaborons pas uniquement sur un design ; Je les amène également à transcender la douleur physique et à progresser vers un état d’être supérieur. Ce processus crée une connexion remarquable et sacrée entre nous. Je suis éternellement reconnaissant envers tous mes clients de me donner la chance de poursuivre ma passion au quotidien et de collaborer avec eux à la création de leur nouvelle identité.

Q : Vous êtes actuellement basé entre Los Angeles et Bali. Pouvez-vous nous expliquer comment cette dualité est née et ce qu'elle ajoute à votre expérience ?

R : J’ai tendance à suivre mon instinct lorsqu’il s’agit de déménager, en m’adaptant facilement à de nouveaux environnements. Auparavant, je me suis établi à Berlin (un endroit que je continue de visiter en raison d'engagements professionnels en cours) et en 2021, j'ai obtenu mon visa de travail pour les États-Unis, ce qui m'a amené à choisir Los Angeles comme base. Cette décision a été largement influencée par ma préférence pour un temps chaud et un soleil abondant ! De même, mon amour pour la culture et le charme de Bali m'a poussé à y passer différents séjours ces dernières années. Même si je ne considérerais pas Bali comme ma base principale, j’aime toujours y retourner pour passer quelques mois chaque année à vivre quelque chose de magique. J'attends actuellement la bonne opportunité de m'enraciner plus durablement dans un seul endroit, mais d'ici là, je trouve du réconfort en considérant différents endroits comme chez moi, en passant de longues périodes dans chacun d'eux.

Q : Parlez-nous-en davantage sur votre marque durable de vêtements et de fournitures de tatouage, Minimal Ethic. Qu’est-ce qui vous a poussé à le démarrer et comment s’est déroulé son parcours jusqu’à présent ?

R : La genèse de mes deux marques, Minimal Ethic, est ancrée dans une mission commune de durabilité : l'une dans le domaine de la mode et l'autre adaptée à l'industrie du tatouage. Ma motivation est née d'une profonde préoccupation pour le bien-être de notre planète et de mon amour pour l'art du tatouage. Chaque jour me rendrait très triste de voir la quantité de déchets plastiques générés après chaque séance de tatouage, j'ai donc décidé de créer une gamme de produits biodégradables non seulement pour mon propre usage mais pour que tous les autres artistes se joignent à la mission. À l’origine, j’avais prévu de lancer la marque de fournitures de tatouage en 2020, mais l’avènement de la pandémie de Covid m’a amené à reconsidérer ma décision en raison des fermetures à l’échelle de l’industrie. Pendant cette période, j'ai décidé de canaliser mes énergies créatives vers le lancement de ma marque de mode durable. J'ai toujours été passionnée par le dessin de vêtements et pendant le confinement, j'ai eu suffisamment de temps libre pour étudier les matériaux, les tissus et les pratiques durables. En conséquence, la marque est totalement durable, depuis ses tissus et détails jusqu'à ses pratiques de travail éthiques et ses méthodes d'expédition respectueuses de l'environnement.

Gérer tous ensemble parallèlement au tatouage à plein temps n'a pas été facile : au cours des dernières années, je me suis retrouvé à naviguer dans les priorités changeantes entre ces projets, surtout compte tenu de mon amour inébranlable pour le tatouage qui occupe la plupart de mon temps. Bien que le tatouage reste ma principale passion, la mission de fournir des produits de tatouage durables a pris une vie propre, attirant rapidement l'attention des gens du monde entier. Ce projet m'a demandé d'investir une grande partie de mon temps et de mon énergie personnels, mais voir l'impact rend tout cela incroyablement gratifiant !/p>

Q : La collection Mətasapiens est une fusion d'anciennes traditions tribales réinventées avec une esthétique futuriste. Quel est votre rapport au concept de mélange de l'ancien et du nouveau, en particulier dans la façon dont vous exprimez votre créativité à travers le tatouage et l'acro ?

R : Le concept de mélange d’anciennes traditions tribales et d’esthétique futuriste, comme on le voit dans la collection Mətasapiens, me touche profondément ! Même si je vis dans un monde contemporain, il y a toujours eu un puissant courant tribal sous-jacent dans ma vie. Cette dualité me parle à un niveau personnel et elle se manifeste de plusieurs manières. Dans mes créations de tatouages, ainsi que dans mes choix esthétiques en matière de vêtements et d'accessoires, je m'amuse à mélanger le moderne et le tribal. C'est une façon de combler le fossé entre les époques, en insufflant à chaque pièce un sentiment unique d'intemporalité.

Q : Merci beaucoup de faire partie intégrante de notre collection et de notre campagne Mətasapiens. En tant que collaborateur de longue date d'Ask & Embla, l'équipe était extrêmement heureuse de pouvoir enfin vous rencontrer et travailler avec vous en personne. Quelle a été l’expérience pour vous ?

R : Ce fut un plaisir absolu de faire partie de la collection et de la campagne Mətasapiens avec l'équipe Ask & Embla. J'ai tout aimé : Olivia et l'équipe étaient extrêmement adorables et j'étais très excitée de pouvoir enfin les rencontrer en personne. La collection elle-même est absolument époustouflante et tous les looks qu’ils ont créés pour le shooting étaient très impressionnants et inspirants. Je me sens incroyablement chanceuse d’avoir eu la chance de travailler aux côtés de personnes aussi talentueuses et merveilleuses !

Q : Quels sont vos bijoux préférés de la collection Mətasapiens ?

R : Oh, c'est une question difficile ! Honnêtement, je suis tombé amoureux de tellement de pièces, des manchettes d'oreilles captivantes aux poids d'oreille, sans parler du design minimaliste des bagues et des bijoux pour les lèvres, je me suis vraiment retrouvé en admiration devant toute la gamme, et j'ai même trouvé un nouveau appréciation pour la couleur argentée, à laquelle je n’avais jamais pensé auparavant !

Q : Y a-t-il autre chose que vous souhaiteriez mentionner pour que nous l'incluions dans cette fonctionnalité ?

R : Absolument, j'aimerais partager des nouvelles passionnantes avec la communauté. Je suis ravi d'annoncer que Minimal.Ethic établira bientôt sa base en Californie, à la fois pour l'entreprise de fournitures de mode et de tatouage, ce qui marque une étape importante pour moi. Cela signifie que nous serons en mesure de proposer des expéditions depuis ce côté du monde, rapprochant ainsi nos produits durables d'un public plus large. C’est une étape que j’attends vraiment avec impatience, et j’ai hâte de voir comment se déroulera ce nouveau chapitre !